jueves, 3 de diciembre de 2009

Paul Naschy ha fallecido.

El popular artista de cine de terror ha fallecido recientemente a los 75 años de cáncer de pancreas,hace poco consiguió la estrella de Hollywood en el paseo de la fama, sin duda la merecía debido al gran carisma que alcanzó en USA,lo contrario que al trato que algunos le dieron en España,la de siempre la que se olvida de los verdaderos genios.¿Quien podra olvidar su papel de hombre lobo?,yo desde pequeño quede marcado por su papel,trabajó en multitud de películas,la mayoría de no mucho presupuesto pero de innegable trama e intriga,aquellos años 70 de terror y fantasía no volveran,por lástima con el se va una parte de lo más prestigioso del cine español,fue director,actor,guionista y escritor.Ya pocos internacionales nos van quedando tan solo el gran Frank Braña y pocos más,pero ese es el cine de verdad ese al que no valoran,no como ese de pandereta que tanto elogian en programas nacionales, que dirigen gente que no tienen ni idea de lo que es el cine y a los hechos me remito.
PAUL NASCHY-JACINTO MOLINA DEP.Mi pesame a los familiares.

martes, 3 de noviembre de 2009

Fallecio José Luis López Vazquez


Ayer falleció de alhzeimer y un delicado estado de salud, uno de los grandes actores del cine español, ese el de toda la vida y el que conoce todo el mundo.Decir la verdad aunque no correcta para muchos, es que él era mejor actor que persona,pruebas hay sobradas y tengo la muestra en el trato a su actuación con su familia.Pero no es el momento de eso ahora sino de elogiar la gloria de uno de los mejores comicos e inolvidables compañeros de mi pariente Carmen Sánchez, con la que debutó para el cine en 1951 en Esa pareja Féliz junto a Fernán Gómez y de la mano de Berlanga y Bardem.
En cuanto a su debut teatral fue en 1946 por parte de los aprendices del TEU (teatro universitario) que le llevara a debutar con los dramaticos del María Guerrero más tarde,sus actuaciones teatrales no estuvieron a la misma altura que las cinematograficas,pero cabe citar Equus.
Su filmografia es muy larga y selecta destacando titulos como Sor citroen,El pisito,Atraco a las tres,El turismo es un gran invento,La Gabina éxito internacional de los años setenta,La cera virgen pelicula escandalo género en el que se especializó en los años setenta, junto a la Sevilla,Mi querida señorita,Escopeta nacional I,II,III.
Series de Tv como los ladrones van a la oficina le mantendran en la retina del público nacional ya que su falta de conocimientos de idiomas le hizo que no trabajase en USA.Ha pesar de ello recibió una larga lista de premios españoles en reconocimiento en sus ultimos años entre ellos un Goya en 2004.Fue uno de los actores mejor pagados de la historia de España.
Mi mas sentido pesame a su familia y a él que descanse en paz.

jueves, 29 de octubre de 2009

El arte no es cualquier cosa.

Lo de que el arte es algo que todo el mundo puede hacer no es cierto, una persona puede hacer de todo pero hacerlo bien es otra historia,se puede pintar, tocar un instrumento musical, escribir, actuar y mil cosas más pero lo que se dice hacer arte, es otra cosa.
Hacer arte no es otra cosa que saber exponer unas ideas que hasta el momento no a expuesto nadie, plasmarla con el mejor entendimiento a través de las herramientas que todo arte tiene y de las que nos valemos todos para darlas a conocer, ya sea el pincel, la paleta, el lápiz, la pluma, el arpa, un saxofón etc....
Claro esta que la gente no ha probado su valía y muchas veces se descubre uno mismo en las capacidades que tiene escondidas, asombrando a propios y extraños de unas cualidades que nadie esperaba que poseyeras, el mundo es así.
Lo que no puede ser y no es de recibo alguno es que todo el mundo que valga para profesiones se considere que puede ser actor porque hay se vaguea y se cobra, con ese pensamiento se esta desprestigiando una profesión que ya esta saturada de gente que no sabe actuar ni expresar nada nuevo, ni expresiones pero tienen suerte de que el publico de hoy ha perdido el contacto con los verdaderos profesionales de este oficio que lo hacían todo y daban mil vueltas a cualquiera que va de divo en estos momentos, tal vez esta serán las excusas para que se ataquen continuamente las artes en todos sus sentidos, se intenten borrar biografías, se intenten borrar títulos de éxito, actuaciones etc... para que así los nuevos puedan engañar y decir sobre una misma actuación que esta muy bien que ellos son geniales, son famosísimos etc...
Menos mal que aún quedan las pruebas de quienes fueron grandes y tuvieron una trayectoria justa en vida que es muy difícil que puedan llegar a tener los artistas de los tiempos de crisis de hoy en día. 

viernes, 25 de septiembre de 2009

Patrick swayze ha muerto.

Es una pena enterarse de noticias como esta,ha muerto a los 57 años, y mas cuando son personas que nos marcaron a los de nuestra generación con trabajos como Rebeldes 1983, dirty dancing (1987) todo un clásico,la serie famosa ochentera cargada de estrellas, Norte y Sur o filmes como Ghost 1990.
Nominado dos veces a los globos de oro,fue proclamado en 1991 e hombre mas sexy del mundo por people por su gran atractivo con las mujeres.Su ultimo trabajo 2008 es Power blue y la serie de Tv the beast en que trabajo en un papel de agente FBI.
Ha fallecido a consecuencia de una larga enfermedad un cancer de pancreas, un gran actor,uno de los ultimos galanes de hollywood de verdad y una genial persona.Sera recordado por sus admiradores siempre,desde aquí mis condolencias.

jueves, 20 de agosto de 2009

Francisco Povedano Rodríguez (Empresario teatral,actor cómico y cantante).

Francisco Povedano Rodríguez (Empresario, actor cómico y bajo lírico).
Este famoso actor y cantante procedente de una de las familias más antiguas del teatro de España, que no lo duden los incrédulos de hoy, alcanzó la fama en la zarzuela en los últimos treinta años del siglo XIX. Su hermano Ángel fue un famoso actor, su padre Angel Povedano Vidal actor, músico, libretista, archivero y apuntador de teatros. Sus otros hermanaos Emilio, Antonio y Alfonso, trabajarían con sus esposas en la escena durante años.
El era el hijo tercero, Francisco Povedano García  su hijo sería un conocido actor del siglo XX, y su esposa Micaela una actriz de reparto de renombre, hermano de Antonio actor y apuntador o su sobrino Enrique, un famoso actor y escritor del siglo XX, tiene en su familia a más de 15 artistas de renombre con lo que es fácil visionar el impacto que su apellido causaba en la población.
Además estaba emparentado con nada menos que Salvador Videgain Gómez y Antonia García, la famosa folclórica, ya que estaba casado con su hermana Micaela García, una actriz de reparto que consiguió estrenar en 1886, La gran vía de Chueca. No era menester más para ser estrella y así lo confirma su portada conseguida en el Madrid cómico en 1891.
Sus comienzos son algo difusos ya que consiguió hacerse un hueco gracias a su hermano y padre en las compañías de los bufos en los últimos años de la década de 1860, se le encontraba en el teatro circo de Madrid, el circo de Paul y el teatro Alhambra, sin duda sería uno de los jóvenes aprendices de los bufos como Rosell. Sus obras de esos años son El suicidio de Alejo, Pirlimpimpim, Don Sisenando o Las estatuas del retiro. Después llegaría al Teatro de la zarzuela en 1876 Juan Urbina, al teatro del retiro 1877 con Cambio de papeles, Frasquito Barbales, ¡Alos toros!, ¡Bonito país! o Un maestro de obra prima. En el Novedades estaría con José Mesejo y Tomás Bretón de director en 1877, reaparecería en Apolo 1879 al homenaje a Cervantes,volvemos a verle en la zarzuela con Las dos huerfanas de Chapí, La mejor venganza y El martes 13.
En la década de 1880 se convierte en una estrella indiscutible de la escena nacional con éxitos como Las mil y una noches en el príncipe Alfonso, Fiesta nacional 1882 Variedades, De Getafe al paraíso, De la noche a la mañana, Vivitos y coleando, San franco de Senna 1884, estrenando el teatro veraniego de Felipe en Madrid con La madeja se enreda, Novillos en polvaranca, En la tierra como en el cielo, Modus vivendi con una obra de su padre 1886, vuelve al variedades en 1887-88,pasa por el Martín en 1891,le encontramos en el teatro circo de Barcelona 1893 con José Mesejo Una opera en Azuqueca, de nuevo al nuevo Variedades en 1895 La nueva industria.
Sin duda su vida artística se va apagando a partir de esa época y es que nacido en 1850 no pudo aguantar el mismo ritmo artístico que se estaba imponiendo en el nuevo siglo por lo que se tiene que ir colocando en papeles más tranquilos y fallecería en la segunda década del siglo XX.
Con él se iba lo mejor de la saga junto a su padre y quedaban en escena tan solo los nietos Francisco hijo,Agustín y Enrique Povedano para defender el arte hasta mitad del siglo XX.

domingo, 2 de agosto de 2009

Mary Carrillo

Obligado me veo a recordar a esta dama de la escena que nos ha dejado en Madrid a los 89 años, la actriz Mary Carrillo,con ella inauguro aquí un lugar para el recuerdo de otros artistas ajenos a mi familia.Ella fue una de las grandes de la escena española del siglo XX y Premio Nacional de Teatro en dos ocasiones.Ella actriz drámatica pura actuó con Salvador Videgain García,mi antepasado dado a que debutó muy joven,a los 12 años. Pasó por importantes compañías teatrales como Hortensia Gelabert,Bassó-Navarro,Tamayo.El cuerpo de la actriz, madre de las también actrices Paloma, Teresa y Fernanda Hurtado y que estuvo casada con el actor Diego Hurtado, ha sido trasladado al tanatorio de La Paz de Alcobendas.

Entre su filmografía figuran títulos importantes en la cinematografía nacional como Marianela (1940) premio bienal de la mostra de Venecia.'El pisito' (1959) de Luis G.Berlanga y Marco Ferreri, 'Nueve cartas a Berta' (1966) de Basilio Martín Patino, Las truchas.'El crimen de Cuenca' (1980) de Pilar Miró, 'La colmena' (1982) de Mario Camus, 'Entre tinieblas' (1983) de Pedro Almodóvar o 'Los santos inocentes' (1984) de Camus.Siempre admirada y reconocida consigue los premios del Sindicato Nacional del Espéctaculo y CEC.
En 1997, por su papel 'Más allá del jardín', logró dos de los premios más importantes de su carrera profesional, el Goya a la Mejor Interpretación Femenina por Más allá del jardín y la Medalla de Plata de la Academia de Ciencias Cinematográficas.
A lo largo de su larga carrera como actriz ha sido galardonada con multitud de premios y homenajes, como el Premio Nacional de Teatro, en 1949 y 1961 y Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes por dos veces en 1948 y 1982.Sin duda su recuerdo imborrable nos quedará de sus fabulosos estudios uno,sus cuadros pues llegó a exponer en (1981) en la estación de Chamartín y sus obras de teatro había estrenado El juramento de la primorosa,Prohibod suicidarse en primavera,Nieve de Mayo de J.Benavente y representó La alondra y ¿Quién teme a Virginia Wolf?,La destruccion de Sagunto (1954),Dialogos de carmelitas,La vida es sueño,Aurelia y sus hombres de Alfonso Paso (1960),La embustera,La señorita que pintó un biombo,Historia de los tarantos T.ValleInclán,La muerte da un paso atrás (TVE).Reapareció de nuevo en 1980 con La vieja señorita del paraiso de A.Gala,Buenas noches madre (1983) premio de la crítica y el espectador.Vuelve a la escena en (1989) con Sorpresas junto a sus hijas,La casa de los 7 balcones,Hora de visita (1994) con la que se retira finalmente de la escena.
En el año 2000,el consejo de ministros le concedió la medalla de oro al mérito en el trabajo. Escribió en 1995 sus memorias y después en 2001,con 81 años presentó "Sobre la vida y el escenario",recuerdo almibarado de su tayectoria artística.DEP.

jueves, 23 de julio de 2009

Antonio Videgain García, un gran maestro de orquesta.

Este el otro de mis familiares. Desconocido para muchos de hoy fue un buen compositor, maestro de academia de canto, pianista, compositor, director de orquesta, empresario...
Nacido en Marzo de 1869 en Jeréz, se dedicó de joven a tocar el flautín en los teatros más importantes de la capital como el Martín, donde debutó actuando de niño,el Principe Alfonso, Apolo, Lara...
Su vida fue azarosa y comenzó a recorrer España como maestro director y concertador en innumerables compañías con zarzuelas en las principales ciudades de España. Sus giran en Alicante, Salamanca, Ávila, Badajoz y Málaga fueron soberbias y la cantidad de obras representadas y estrenadas larguísima. Pero fue tras perder a su mujer Virginia Reparaz, hija del gran maestro de música Antonio Reparaz y con quien había estudiado Antonio, además de con los amigos de su padre, Chapí, Chueca y Valverde ,cuando la carrera como maestro toma otro cariz, en los años veinte se va a América, que conocía por haber estado ya en alguna ocasión a finales de siglo XIX y consigue varias temporadas de éxito estrenando zarzuelas en Argentina, Chile y Uruguay  en donde volverá a rehacer su vida, de eso es debido que en 1919 desaparezca de la actividad artística española, ya no volverá a España, dejando de aparecer en la prensa nacional a partir de entonces.
Fue por eso es que su hermano Salvador se fuera en 1932 a Argentina, iba a ver a su hermano además de a trabajar.
Casado de nuevo con una criolla adinerada Antonio se dedica a crear y solo a enseñar en su academia de cantó. La crisis mundial de los años treinta le llegaría allí y parece ser que perdierón parte de sus propiedades, por lo que pudo acabar falleciendo en casa de su nieta en Chile en 1944.
Entre sus obras más representadas de prácticamente todo el repertorio zarzuelero que desempeño de su epoca estaban Molinos de Viento, La alegría del batallón, La mazorca roja, La reja de la Dolores, Doloretes, La revoltosa, El amigo Melquiades, El pollo tejada y otras muchas.
Se sabe que fue socio de la SGAE en la cual no aparece ni una partitura curiosamente y dejó varias obras suyas algunas con buen éxito Buscando compañía, Películas nacionales, A vuela Pluma...
Aquí una página de su etapa española que acreditan la fama que tenía en el siglo XIX:

domingo, 12 de julio de 2009

Salvador Videgain

Salvador Videgain García
Un grande de la escena internacional fue este señor, del cual mucho se habla, pero pocos conocen hoy su rostro, cómico de los mejores, director teatral de los grandes, empresario con luces y visión y primer actor de los que cumplen en su desempeño artístico, tanto en teatro como en cine.

Fue empresario teatral desde 1908 a 1947, primera actor desde 1907, director de compañías líricas desde 1907, libretista de varias obras de éxito estrenadas en conocidos teatros españoles, fundador de la SGAE y el sindicato de actores de España. (1886-1947).

Descubridor de estrellas en su larga andadura en escena durante más de 45 años de gente tan relevante como Angel de Andrés, Celia Gámez, Raquel Daina, Teresita Silva, tía de las Penella, incluyendo la Pavez, apoyo desde sus comienzos a maestros como Francisco Alonso y tantos y tantos nombres más del mundo de la escena.
Envidiado hasta la saciedad en vida y vetado por lo mismo después de su muerte, para no ser comparado con gentes mediocres posteriores. Sufre continuamente en el recuerdo de su nombre de viles menosprecios a su labor recortando según el gusto del aprendiz a narrador histórico de la mayoría de su relevante trabajo demostrando o lo poco parcial que son o lo poco que conocen el mundo del que hablan. Le incendiarón más de 3 teatros y le provocaron dos ruinas economicas, algo que nadie excepto él pudo aguantar, levantandose una y otra vez con mucho esfuerzo propio,por desgracia la dificil época que le toco vivir y la guerra civil, hizó que su economía y arte se resintiera, no así su prestigio artístico, aún así sigue en espera de un reconocimiento estatal para vergüenza de todos.
Sus grandes éxitos como Las corsarias se representaron durante décadas, la obra hizó más de 100.000 funciones de las cuales las primeras 2000 pertenecen a él. Otros cómicos hicieron su papel entre ellos: Luis Bori, Angel de Andrés, Quique Camoiras, Rubén García... o el triunfo personalísimo de El trust de los tenorios, en ella sobre todo su jota, Te quiero fue cantada por tenores de la talla de Fleta, Alfredo Kraus, Carreras, Domingo...

Intervinó en Radio, apareció en la prensa durante toda su carrera y hasta los chismes fueron noticias, hizó cerca de 10 películas en cine, grabó unos discos de pizarra sobre algunas de sus comedias musicales. Le hicieron caricaturas los más famosos dibujantes. Realizó varias giras internacionales por Europa y Sudamérica. Fue autor de La trenza de Afrodita (1915), El triunfo de Cañete estenada en (1915) pero luego por toda España, La monumental (1916) estrenada en Barcelona, La gruta de las maravilas (1923), Presagio rojo (1924) estrenada en Sevilla, La vida es amable (1925) y Luz Roja (1926) estrenada en el teatro Chueca de Madrid.

Combatió con huelgas justas para la fundación del sindicato nacional de actores en 1920 pese a ser empresario en aquella época. Refundó la SGAE en 1932. Esa que hoy pasa de su imagen y recuerdo correcto. (Fue un grave error dejar hacer a una sociedad privada como pública en 1975). Dió trabajo a la mayoría de actores de su época, asi como dirigió a la mayoría de compañías líricas de su época en una u otra ocasión.
Comentar sobre el puede llevar largas páginas, tantas como un libro para el solo, solo su madre es capaz de equiparar tal mérito.

sábado, 20 de junio de 2009

Esta es parte de mi familia,los Videgain.

Salvador Videgain Gómez

(Bajo lírico,actor y músico)

Ya comente quienes eran mis familiares en otros lugares y ocasiones pero creo que para comenzar este blog, aquí presentaré de nuevo para que los conozca el desconocido público, a mis más deslumbrantes antepasados de la escena.
  1. En el siglo XIX comenzó mi familia a actuar triunfando por los teatros nacionales del Sur primero, en los tiempos que nacieron los bufos por lo que el no lo fue nunca por mucho que quiera decir un imbécil ideólogo cultural y demagogo, y luego en lugares internacionales, lo es en escena de mi apellido que no de mis ancestros, fue el primero Salvador padre, como lo denominamos en familia y sus éxitos y grandes son muchos de estos que son de sobra conocidos en zarzuela: Por echarlas de Tenorio, Cesar y Bruto 1873,Un viaje de mil demonios en la que hizo del barquero Caronte, 1873, reposiciones de El barberillo de Lavapiés, El tío Caniyitas, La isla de San Balandrán, estrenos como Fausto 1874, Dos leones, La catedral de Colonia 1875, A los toros 1876, La salsa de Aniceta 1879, Música clásica 1880, Meterse en Honduras 1883, I comici tronatiMazantini, Los bandos de Villafrita 1884 el primer gran éxito nacional de la escena del país, prohibido por la regente María Cristina en contraposición a la libertad de su esposo,  Mi pesadilla, Las grandes figuras 1885, Escenas de verano, Ganar el pleito obra que le dedicaron los insignes autores como merecedor del éxito, Ya pican, En un lugar de la Mancha 1887, Chateau Margaux, El año pasado por agua 1889, El baile de Luis Alonso, Agua,azucarillos,aguardiente, La chavala, Boulanger, I feroci Romani y muchas otras obras estrenadas y representadas con gran éxito siempre. Lo avala la prensa de su época.
Antonia García de Videgain
(Cádiz 1850-1924 Madrid)
Como dijo un periodista conocido en su época, "Antonia García quién no la conoce,la conoce todo el mundo, biografía no la necesita". Aún así,eso era en el momento en que ella actuaba por lo que hoy creo yo, que si la necesita,aunque a grosos modos para hundir a los intencionados y arbitrarios demagogos culturales que tratan de hundir la realidad. Debutó como tiple cómica y pronto ya en 1862 era Primera actriz de teatro, no es por tanto actriz bufa aunque supiese actuar a la nueva moda temporal, cantante folclórica (la primera de fama internacional española) y gran persona con miles de actos benéficos.
  1. Entre sus famosas actuaciones de corte andaluz aunque zarzuelas le pese a quien le pese, en las que cantó todo tipo de géneros (zarzuela grande, sevillanas, saetas, seguidillas, polos, fandangos, zapateados...) y trabajos teatrales se encuentran: Flores y abrojos 1866, El barón de la castaña 1872, Lola 1873, La copa de plata, El último figurín, Amores del otro mundo 1875, La condesa Diana, Entre el alcalde y el rey 1875,Tres ruinas artísticas 1876, Azulina, La salsa de Aniceta que fue el primer éxito con música del género chico,El lucero del alba su inmortal creación 1879. Música clásica 1880, Anda valiente 1881,Curriya,Meterse en honduras 1883,Rosa y clavel,I comicí tronati, obra superpopular entre el pueblo,La perla de Triana 1884,Una doncella de encargo 1884,Mazantini,Los diablos del día,Los bandos de villafrita,La sevillana 1885,La florentina,Frutos coloniales,Quien fuera ella 1885,El domingo gordo 1886,Cambio de clases,Libertad de cultos 1887,La chiclanera,La calandria,Guerra Europea 1892.La marcha de Cádiz,El bigote rubio,La balada de la Luz,Tenorio en Napóles 1900,Los sobrinos del capitán Grant,Una vieja de capirote,El barbero de Sevilla,Pepe Gallardo,La guardia amarilla,El pobre Valbuena,El túnel, La casita blanca...
Si todavía no les suena, les diré que es la inmortal cantante de canciones como: la habanera ¡Ay chinito que sí,Ay chinito que no!, que es la famosa canción de Julio Iglesias la paloma blanca, aunque la versión del libreto original pocos la guardan, que no es canción popular como decían sino de su repertorio y autor conocido en Cuba, que sin duda fue la inspiración para la canción de Georgie Dann. La canción "Qué me lleven a los toros de Sevilla", de Música clásica se cansó miles de veces de hacerla.Y famosísimas en su momento La polka de Fanny en El último figurín. La jota periodística de Guerra Europea 1892. Las coplas de La zurda en Los bandos de Villafrita. Canciones de aire nacional de Las grandes figuras. La canción de la capa a tus pies de El lucero del alba 1879,muy similar fue una versión moderna en el franquismo,para mi claro plagio.Las canciones Madre del alma. El pájaro verde, La canción del canario, Los pájaros del amor, La calandria...
Evidentemente todo esto es un resumen, pues fueron primeras figuras de la escena nacional en su momento y mucha prensa hablo de ellos y sus actuaciones, pues estrenaron cientos de obras y representaron miles de ellas, haciéndose tan famosos como los actores o cantantes de su estreno principal llevándola de estreno por toda España y lugares del extranjero.
Su retirada se desconoce si fue por la depresión por la muerte de su esposo, con el cual había actuado toda su carrera o debido a la diabetes que padecía, pero se produjo seguramente en 1908,tras esta fecha solo actuó en contadas ocasiones, porque jubilada con la sociedad lírica dramática y el éxito de su hijo, Salvador, no hizo necesario que actuará más. Se conoce que tras el incendio del Arriaga 1914, actuó un breve tiempo para rehacer el prestigio y la economía de su hijo, y que por última vez anunció que actuaría en 1918.Tal vez fue por ello que algunos compañeros de la prensa le concedieran en el momento de su retirada un premio honorifico a su carrera como "La mejor voz flamenca del siglo XIX" en una velada que la actriz organizó en su casa para declarar su despedida.


miércoles, 10 de junio de 2009

¿Los Videgain?


¿Videgain?

El más famoso de todos el empresario teatral, director y primer actor Salvador Videgain García.
Mucho se habla de la familia Videgain, pero no todo pertenece al arte, es más, yo creo que soy el único descendiente en activo de la familia artística de los Videgain procedentes de los escenarios, es claro que de esta familia de antiguos y famosos actores y cantantes, vivo solo ha quedado un escritor-actor. Hay mucha gente que no sabe que los actores de Hollywood actuales no descienden de la de España, sino de una rama de Gibraltar, lo que no indica que tengan un lejano parentesco,al menos es lo que yo creo, me pregunto ¿si se apoyaron en la fama de esta familia como sin duda han hecho otros en España? si lo hicieron bien por ellos pues más lustre dan a un mismo apellido.
   También hay muchos más Videgain de los que creíamos la familia artística por el mundo, dense una vuelta en internet, es lógico que eso nos lleva a pensar que no todos descienden de las mismas ramas. Al menos en siglos.
   También se dice de esta familia por los envidiosos del espectáculo que presume y poco demuestra actualmente. No es necesario trabajar mucho para demostrar la valía de lo bueno y si buscan cantidad en el pasado y en mi obra La auténtica vida e historia del teatro 2005 de Ediciones Vulcano, ya quedó demostrado lo mucho que trabajaron mis antecesores para que se les relegara a un inmerecido olvido, ni eran vascos a los que ultrajar por representarlos por apellido, el cual nos separa siglos de aquellas tierras pues la V no existe por aquellos lares como letra, ni eran terroristas, ni eran republicanos, ni eran fascistas, simplemente fueron buenas personas que por no tener partido político quedaron relegados, primero en la dictadura y luego en la democracia de partidos.
   Además está la envidia que trato de hundirlos por haber destacado sobradamente en su profesión ya fuese a veces por compañeros de oficio, políticos, ciudadanos exaltados... No se puede trabajar más y que un estado no recompense a sus ciudadanos tan poco, apenas premios de estado, ni calles que les recuerden, ni placas, ni nada que no sea con el esfuerzo privado que siempre puso la familia.
   Videgain hay muchos por el mundo y muy importantes en cada especialidad, futbolistas, deportistas, militares, médicos, escritores, empresarios pero solo artistas esa es la especialidad de mi familia. Desde aquí un saludo a todos esos parientes o desconocidos que compartimos algo que creíamos todos, estoy seguro, un exclusivo apellido.