domingo, 15 de diciembre de 2013

No entiendo lo que pasa actualmente en el arte escénico.

    La verdad es que últimamente no entiendo la realidad de lo que esta pasando en el mundo de la escena nacional pero que creo se va extendiendo a otras partes del mundo, en vez de avanzar parece que va retrocediendo a momentos de otras épocas.
    Sin duda hay algo que me llama poderosamente la atención trabajar underground, o no cobrando, eso es algo que si mi antepasado Salvador Videgain lo viese se volvía a morir del susto, evidentemente se puede trabajar sin cobrar, yo mismo lo hago prácticamente siempre cuando trabajo firmando mis obras en actos benéficos pero resulta que trabajar por norma sin cobrar y esperar en alguno, en el mejor de los casos, a cobrar cuando se obtenga el éxito me parece desproporcionado y de otra época, más bien la época en que trabajaban mis tatarabuelos intentando hacerse una posición dentro de la industria y eso era en el siglo XIX.
     La norma de trabajar sin cobrar no tiene lógica a día de hoy, tal es así que incluso los artistas, menos que amateurs, los que están en sus casas sin hacer nada, se ponen a pensar, voy a hacer una pelí, un corto, un videoclip o cualquier cosa y con ello me voy a forrar, voy a tener gran audiencia y voy a hacer luego lo que quiero con mi primer o segundo trabajo estaré situado donde merezco. ¿Merezco? esa es la pregunta que deberían hacerse, el plan es totalmente descabellado y no merece nada de credibilidad, se creen las personas de hoy en día que porque consigan llevar a cabo el intento y lo hagan ya esta todo en su sitio, no piensan más que en el triunfar si pensar en los pros y contras, no se triunfa como cree la juventud con llegar y entrar en una taberna aunque se estén produciendo algunos casos aislados producidos por ciertas cadenas de Tv como apadrinadores de cierta memez, chabacanería y sordidez promocionando solo la modernidad.
     Lo que ignoran esta gente es que el llegar en caso de llegar mucha gente lo puede conseguir pero el mantenerse en esa cima es muy difícil y pocos lo logran, solo cuando hay un buen trabajo detrás es cuando se observa que el ídolo no tenia los pies de barro sino forjado en mucho esfuerzo, trabajo e incluso cuando sufre los vaivenes de una industria, aguanta con solidez.

    Para ser escritor hay que saber lo que uno se lleva entre manos, saber escribir, redactar, tener unas dosis de escritura, caligrafía y ortografía aceptables. En cuanto a ser actor algo que todo el mundo se cree que es porque como no se aprecia a ningún gran actor que se diferencie leguas de ellos, es más aunque algunos estudien arte dramático puedo dar fe que quien lo enseña no tiene ni idea de lo que se trae entre manos, solo cuando te juntas con las auténticas estrellas de este arte y los ve como actúan o se mueven sabes a ciencia cierta como es el arte y no como quieren colarnos por el algo que no es, lo que desempeña cualquiera con una videocámara, lo peor encima no es eso sino que con la cultura y pocos conocimientos de público estos acaben asumiendo que eso que le presentan es arte menospreciando la valoración entre los verdaderos artistas con estos últimos saltados a la palestra porque sí, como unos corsarios en busca de un botín, sin saber lo que es el arte y sin ningún interés en mostrar preocupación por lograrlo, ni en ese momento, ni en el futuro.
    De esa escuela hay muchos actores y actrices que no fueron profesionales ni buscaran serlo, solo buscan el éxito, la fama y el dinero la parte más sucia de la profesión, los nombres son hasta muchos afamados y poseen Goyas, un premio concedido a compañeros, más bien amigos, es una gala burda como se pudo ver el año pasado, llena de errores y fallos, llena de exabruptos de mala educación y demasiadas reivindicaciones para una gala pagada por el estado, o seas los ciudadanos, la reivindicación la debe de hacer el presidente de la academia en nombre de todos, defendiendo una profesión que es de todos los que somos actores en menor o mayor medida, pero nunca continuamente reivindicar lo que le de la gana hasta el ultimo gato que consigue el micro.

lunes, 11 de noviembre de 2013

La regla de fallece una estrella se van tres continua existiendo.

   No hay ninguna duda para la gente de la profesión artística cuando fallece una estrella el corazón se les comprime al resto. No solo se les comprime por el disgusto de que ha fallecido alguien estimado y conocido en el oficios sino porque existe una ley divina en la cual nunca se ha dejado de cumplir, cuando fallece una estrella dos más le deben acompañar para luego quedar un tiempo sin fallecer nadie más.
Por tanto cuando muere alguien que conocen el tema se vuelve curioso para los conocidos entrando en un sin vivir teniendo que esperar cual será la siguiente jugada del destino.
Recientemente ha muerto Manolo Escobar y acto reflejo pronto murió la conocidísima Amparo Soler Leal.
La cosa parecía repetirse pero faltaba otra estrella y mientras no cae la gente hace las cábalas de quienes pueden ser los siguientes candidatos y cuando menos se espera aparece la tercera que no suele adivinar nadie.
Así falleció Amparo Rivelles de la que muchos ya no se acordaban y de la que pocos conocían que seguía con vida, algo que suele pasar cuando pasan los años y se logra llegar a la edad de 88 años estando retirada de su profesión al menos una década.
Como siempre empiezan las incongruencias y en esta lista en la que los tres eran octogenarios y símbolos del régimen franquista se empieza a dulcificar sus vidas como cuento de hadas. Siendo neutral e imparcial se observa como en los años 60 el primero Manolo Escobar, cuando se hizo con una posición relevante a costa de elogiar la nación, se omite el dato de las influencias del régimen que hizo consolidar al cantante, haciendo hasta cine patriotero y se omite que en juventud no quería competidores en su mismo arte negando a sus maestros que ayudasen a nuevos jóvenes con tanta valía o más que la suya. Casos hay que están vivos pero que la prensa no quiere conocer.
Se omiten las ruinas económicas reales, se silencia la inmensa fortuna que deja en inversión de obras de arte para hacer un calculo aproximado que debe oscilar entre 10 y 20 millones de Euros, según se valore y según el momento en que se vendan y se silencia que hay hijos naturales muy mayores por esa España que fueron silenciados en la oscura España Franquista donde todo era silencioso.

   En cuanto a Amparo Soler Leal que decir de una persona que descendía de padres dramáticos teatrales y que hizo su carrera gracias a su famoso marido productor del régimen franquista.

    En cuanto a la señora Rivelles se silencia lo de siempre que huyo a México más que emigrar pues volvió en la democracia, que era una libertina pues tuvo una hija como madre soltera, se metió un año en un chalet y que nadie conoce apenas nada de la vida privada de esta señora en España durante 50 años, algo similar a la amnesia de Agatha Cristhie en la que nadie supo donde había andado unos días pero esto, es media vida, muy buena actriz si pero con tanto mérito en tan corta trayectoria en España como se atreven a decir de ella que llevaba 70 años de profesión, cuanto pesa el recuerdo de su familia para decir lo que no es, el gran secreto de esta señora se me ha revelado y no merece más que otro fallecido.
Lo cierto es que la carrera de esta señora se puede considerar como solo en los años 40 en España y luego en los fines de los 70,80 y primeros de los 90, si unos 30 años, ni uno más, la mitad, el resto de su profesión lo ejerció en México otros 20 años y por todo ello va allí a descansar definitivamente para evitar que se la recrimine aquello. ¿Tanto merece en España que se va a descansar fuera?  bueno que DEP con su secreto que tan bien lo guardó y guardaran gracias al peso de su saga que sigue en activo.

lunes, 21 de octubre de 2013

Las editoriales y el mercado Hispano.

Hoy estaba viendo en TVE2 esa que da cultura pero no tiene grandes audiencias, curiosamente me quede porque hablaban de mi oficio, la escritura, resultaba interesante el documental sobre algo que para mi hace tiempo que intuía en el mundo editorial y de los autores literarios. Es evidente que cada país tiene sus gustos y sus autores predilectos, pero como es obvio ni de cerca tienen en américa la extensa, variada y la calidad que tienen los escritos literarios europeos y en cuanto al idioma que nos une el español, la Metrópoli esta a años luz de ellos pero lo que sería la lógica y es que empezaran a leer, a cultivarse con ideas y pensamientos superiores de nivel de vida o escritura, es precisamente lo que no ocurre, en su mayoría no se promociona a los autores de la península por los mas de 20 países americanos y por algo será.
Se observa como los lectores autóctonos de aquellas tierras prefieren pasar de las obras que no comprenden ni están cercanas en estilos de vida, con lo que se anquilosan en una postura tozuda semejante a la de la época de la España del 98, de solo querer aceptar lo conocido y lo bueno que es lo propio. Con todos mis respetos para la población lectora americana, a la que no menosprecio pues tengo parientes por aquellas tierras, se están equivocando, empobreciendo y brutalizándose más si les cabe al actuar así.
No es lógico que no se quiera estar a la tendencia mundial y más en una lengua que es la común, es como si los norteamericanos despreciaran el bagaje cultural de la metrópoli Gran Bretaña, la cual está plagada en sus siglos de grandes autores. Se remarca con esa posición la postura pueblerina de todo aquel que se cierra a lo de fuera y que conocemos muy bien por haberse sufrido durante décadas gracias a la dictadura sufrida en el país.
Es claro que un bagaje de escritura desde El conde Lucanor en la edad media, algo que no conocen ni de asomo en aquellas tierras, al siglo de oro, el romanticismo o las generaciones literarias contemporáneas, o los autores teatrales son prácticamente un misterio para aquellas poblaciones salvo la población de alta sociedad y que descienden de los tan criticados criollos descendientes de españoles.
El panorama literario español es totalmente desconocido en América y también por la patética acción de las grandes editoriales que no conciben más promoción que a los autores consagrados, los cuales tienen un tope de previsión y ventas, y aparte de los que trabajan para la marca de la casa solo apuestan por los clásicos autores fallecidos por no tener que pagar derechos, si bien estoy seguro que mi trabajo es totalmente desconocido en todo el continente y eso que mis obras se pueden encontrar en las bibliotecas publicas de algunos de sus países, Paraguay, Honduras, Bolivia y algún otro.
En cuanto a la lectura Iberoamericana por contra es bastante elogiada, comprada y premiada para el gusto de muchas personas excesivamente para sus méritos en la irrupción en el panorama literario español y es gracias a los premios de las benevolentes instituciones españolas el que se logra conocer a autores que no han tenido en prácticamente toda su trayectoria ninguna repercusión literaria en España.
Como se observa no se les trata con el trato reciproco que se merecerían a escritores que se basan en unas raíces como países que no llegan a los 200 años, con la excased de obras que atesoran en comparación a la española. Es que lo que resulta más raro aún es la escasa cantidad de autores españoles que reciben reconocimientos de aquellos países, pocos son los conocidos y menos aun son los comprados. Si se supone que la madre patria es la que empuja el sector como puede ser posible que se permitan tan alegremente pasar olímpicamente de los trabajos españoles. Este galimatías es totalmente un misterio pero que obliga a los autores a centrarse en las regiones en donde se les da de comer que a intervenir en historias de zonas que son una utopía.

sábado, 28 de septiembre de 2013

Enrique Povedano o como el pasado es más interesante que el pelotismo actual.

Sin duda a veces me gusta perderme en el mundo artístico pasado con lo que ello lleva de melancolía al recorrer a esas personas que lograron descollar en su oficio, haciendo perfecto lo que hoy apenas conocen 4 o 5 personajes que se creen los mandamases de la profesión, cuando son pígmeos.
Enrique Povedano Arizmendi fue un actor y empresario nacido en Granada un 17 de mayo de 1882  y falleció en Madrid un 7 de marzo de 1965)  imagínense la fecha reciente para los tiempos que vivimos y la incultura de hoy en día para no conocer a alguien que fue un actor, autor, escritor y empresario teatral español de fama.
Era perteneciente a una de las sagas más antiguas y largas del teatro en España, ya que era hijo de actores, su padre Antonio era conocido, era sobrino de actores entre ellos de Francisco Povedano Rodríguez y Angel Povedano Rodríguez, era nieto de Angel Povedano Vidal y primo del actor Francisco Povedano García. Casado con una tiple de opereta a principios del siglo XX. Comenzó como escritor colaborando a principios de siglo en la revista Por esos mundos publicando breves artículos y narraciones ya en (1901). La fama le llegará también como actor en la primera década del siglo XX en el mítico teatro Apolo de Madrid con zarzuelas y comedias musicales.
Aunque comenzó actuando como galán joven en una compañía de verso, se pasa el género infimo en el verano de 1909 en la compañía de Mariano de Larra en el Gran Teatro de Madrid estrenando Abanicos japoneses, en donde entabla relación con Salvador Videgain el primer actor y director, en la temporada de invierno de ese año estrena El barranco de la muerte en el Teatro Barbierí, el 10 de abril de 1910 debuta en el Teatro Benavente y cambia de teatro y estrena la opereta La nine mimache de Manuel Penella en el circo Price. Más tarde es conocido como actor cómico, actuando varias temporadas en el teatro Apolo junto a Videgain, donde estrenó La suerte de Isabelita de Jerónimo Giménez y Rafael Calleja Gómez, Anita la risueña 1911 de Amadeo Vives, La moza bravia y La mujer romántica de Pedro Muñoz Seca, Rafael Calleja Gómez también se destaca con reposiciones de zarzuela como El cabo primero, Doloretes, y en 1912 La niña mimada. En 1914 estrena El alma de Garibay de T. Barrera, García Álvarez y López Monís.
Unos años después en 1924 estrena el teatro El cisne con una compañía modesta de zarzuela que el mismo dirige y en el verano de 1925 formó compañía con el famoso actor Paco Arias y actuaron en el teatro Fuencarral representando gran número de zarzuelas entre ellas El postillón de la Rioja que hacía mucho nadie representaba. En 1927 recorre toda España con la compañía de Luis Casaseca con la obra El sobre verde y otras revistas de moda. En los años siguientes va dejando su tarea como actor colaborando solo en breves temporadas de zarzuela y revista y se encamina a dar trabajo con sus obras a teatros de moda como el Martín. Durante la guerra civil como autor es uno de los pocos que estrenan y nutren la cartelera con obras de revista y sainetes para que se estrenaran en los maltrechos teatros madrileños.
En cuanto a su obra como actor en los años 40 ya jubilado, es prácticamente nula, dedicándose a la pluma, más como escritor que como autor.

Obras como escritor

Su labor como escritor comienza con el siglo XX, pero la fama le llega en los años veinte pero es mucho más conocida su obra después de la guerra civil curiosamente.
  • Artículos en Por esos mundos 1901.
  • Reparto equitativo.
  • Diccionario epigramático 1912.
  • El comediante y la radio (narración en prensa) 1925.
  • Cómicos al desnudo (colección de anécdotas desconocidas de actores, actrices y autores con sus rasgos de ingenio e ignorancia) Madrid 1930.
  • De poeta y de loco, rimas improcedentes (Poesías) 1957.
  • Cuentos.
  • Renglones cortos 1962. en sus últimos años.

Obras teatrales

AñoObra de teatro | Lugar de estreno
1910Salón moderno
1912Los buenos hijos
1915El habito no hace al monje
1927Chófer al cisne
1920Chófer a la revista
Amor y Arte
El dulce meneo
Amores de rey
Escuela de las cocottes
1934Las PeponasTeatro Maravillas
1939La flauta de BartoloTeatro Maravillas

Es también el cantante que aparece en la grabación del disco remasterizada de Las lloronas al lado de Celia Gámez. Su vida familiar fue desconocida para la mayoría de la gente que no pertenecía a la prensa. No tuvo siempre mucha fortuna pese a intentarlo toda su vida en que le apoyasen su trabajo, razón por la cuál se tuvo que hacer masón, pero ni así lo consiguió.

Falleció reconocido en la prensa por haber recibido algún premio literario, además de pertenecer a su famosa familia, pero entro a partir de los años 80 en el ostracismo en el que cayeron todos los mitos de la escena española que habían sido los artífices en los tiempos vivos de la zarzuela. Fue capitán en la guerra civil como responsable de un departamento artístico y de intendencia por lo que fue perseguido y condenado por el régimen, luego como vimos le borraran de la wikipedia, siguiendo su persecución después de su muerte.


viernes, 23 de agosto de 2013

El mundo del cine está lleno de secuelas y precuelas. Mejor miremos el cielo.

El mundo de lo divino es todo un misterio y la gente se dedica a pensar que el universo no existe, nada más viendo lo que tienen enfrente de los ojos, quien por muy físico o experto que se sea no vea que tal cantidad de galaxias y planetas han sido creados por un ser superior que tiene un tamaño gigantesco en comparación con nosotros que tenemos unas dimensiones de hormiga en sus galaxias, lo llevan claro.
El problema surge cuando hace acto de presencia con acciones que indican que les preocupamos los habitantes de este planeta y lo demuestra mostrando su malestar como el día que abdico el papa o como en esta ocasión en que lo demostró atacando a una imagen de su representación en Rio de Janeiro Brasil en donde la gente no se esta comportando con los principios de Jesús. Para colmo con la imagen mas grande en homenaje suyo viendo desde lo alto los malos comportamientos de aquella población, ahora ecuador se decide a explotar los recursos atacando con su presidente las palabras que embustean su decisión el mundo nos ha fallado. La especulación es lo que le ha fallado la codicia y la soberbia que es lo que Jesús y dios no quieren ni ver y cuando pasa que la gente olvida lo que deben ser sus buenas actuaciones pasan cosas como esta.
El problema es que el disgusto claramente manifestado desde el cielo en donde se supone se encuentra el señor es maquillado por los físicos como un simple efecto de átomos y neutrones que tienen una lógica, los sitios en que últimamente caen los rayos no tienen más lógicas que mostrar el desacuerdo de los cielos y quien allí andan con lo que están haciendo los seres a los que el rayo cae.

sábado, 27 de julio de 2013

10 razones porque la cultura va desapareciendo en favor de la vida mundana y vil.

La entrada anterior como se observa por las razones que argumente en otros blogs es de Abril, estamos en Julio, vuelvo a escribir pese a no considerar esta profesión como rentable. No es rentable por muchas razones que a continuación voy a detallar, nadie apoya a los literatos por muchas razones:
   La primera porque solemos decir la verdad pese a lo que la gente opine y no lo que quieren oír, lo que nos cuesta criticas y bajas audiencias.
   La segunda porque somos la voz de la conciencia cuando la gente no quiere oír las cosas en un mundo que va derecho a su casi destrucción, por lo menos en los valores morales si lo va a ser.
   Tercero porque pese a entretener siempre hay quienes trata de menospreciar los trabajos y el valor de quienes dedicamos nuestro tiempo en algo para las demás personas, que por tal razón debería de estar mucho más reconocido.
   Cuarto porque cuando se reconoce a los autores, en parte por la falta de ayuda de la prensa, estos son tan mayores que tienen toda su obra casi completa y se encuentran en un momento literario bastante pobre, sin saber que escribir o publicar y los reconocimientos se la traen al pairo para entonces.
    Quinto que cuando reciben los premios además los escritores han pasado varias veces por varias crisis de existencialismo literario y a punto han estado de dejar su profesión varias veces, aunque algunos no lo reconozcan porque se han llevado 20 o 30 años intentando vivir de esto.
   Sexto porque encima de no haber podido vivir solo de este oficio, encima han tenido que trabajar en todo tipo de trabajos, que apenas tienen relación con el mismo, no aportándole más que nuevos dolores de cabeza y la distracción de la verdadera vocación y profesión, perjudicándola totalmente en imaginación y producción.
   Séptimo porque las grandes editoriales se dedican a realizar trabajos, con permiso de los estados que tenían que ser denunciados en los juzgados por ser participes en delitos de derechos intelectuales, obligando a trabajar para comer a escritores bajo el sello, para una firma reconocida de un autor que es quien firma las obras y recoge fama y premios.
Octavo porque los gobiernos de turno no quieren intelectuales que les digan lo que tienen que hacer como correcto para desarrollar una sociedad más digna e intelectualmente superior que evolucione.
Noveno porque los mismos gobiernos se dedican a recortar los derechos y futuros planteamientos del trabajo intelectual del país, subiendo el iva al 21% mientras que en países con republica esta al 5% siendo vecinos, intentando hacer desaparecer cuantos más puedan opinar aprovechando las crisis económicas.
Decimo la más cruel de todas ellas, hoy en día los autores o se editan ellos mismos con su propio dinero arriesgando como empresarios autónomos o no existen como tales, contando con el problema de luchar contra el estado, distribuidores, tiendas y demás personas que solo ponen obstáculos a que las obras intelectuales validas nacionales se vendan, dejando que se vendan los engaños internacionales de best seller producidos por lo que ellos llaman Ghost Writer.
Encima está el curioso tema de los agentes que se dedican a vivir del sector como si hiciesen algo necesario y en el que los editores de las afamadas editoriales son cómplices no queriendo relacionarse con los nuevos valores la mayoría de las veces. Si el mundo no cambia de rumbo vamos a lo que se llama la dictadura intelectual de la que también es gustosa el analfabeto ciudadano, por mucho que tenga carreras, que solo se dedica a vivir mundanamente dando placer a los sentidos comiendo,viajando y reproduciéndose como los animales.

domingo, 28 de abril de 2013

Otra vez, la cagada con el Cervantes.

Pero no se que pasa o es que no aprenden estos otorgantes de premios, no se si es el Jurado, la corona o quien narices sea pero la han vuelto a cagar. No quiero comentar por algo que se esta repitiendo una y otra vez que se otorga pero se trata de ocultar, los pitidos del público a los altos mandatarios. Me refiero a lo que es de lógica y de persona impresentable en el caso de los que reciben los premios, o no acuden a ellos, o lo rechazan siendo premios nacionales o simplemente se niegan a hacer los homenajes a las personas que dan nombre a los premios.

Si el año pasado por la elección inapropiada me gustaría saber que panda de carcas del jurado que seleccionan a personajes tan poco doctos en la lengua que no saben ni defender la corona o el estado que le premia, que no avisan al galardonado de unas mínimas obligaciones si se acepta el premio, que solo estarían escusadas en casos de fuerza mayor.
Lo curioso es el caso que nos cita y últimamente muy galardonados personas pertenecientes a una editorial circular-globacea que tampoco se entiende porque tienen que estar en todos sus actos la corona. Es un poco sorprendente y deja poco de ético al paso que vamos que no se avise a estos personajes que aceptan los premios, que tienen que venir a recogerlos personalmente, que tienen que dar un discurso y que tienen que hacer el homenaje a Cervantes, en este caso comenzando con la lectura de su famosa obra El quijote, el no hacerlo es un menosprecio al premio, al autor consagrado, al estado que otorga el premio y al pueblo español.

Muy mal tengo que decir del señor Bonald un escritor que por cierto no me ha parecido el galardonado más adecuado pero visto esa panda de incompetentes del jurado que dirigen la elección para dar el nombre a la corona que simplemente sin ninguna voz, ni voto, solo se encarga de aceptar lo que le dan, más nos valdría que lo eligiese el mismo monarca si es que lee a algunos autores modernos y no me refiero a Woody Allen  pues parece que no lee nada últimamente serio y a los hechos públicos de sus opiniones literarias me refiero, o lo que debe leer el heredero que puede tener más posibilidad de acertar entre personas más jóvenes que hayan demostrado su valía como escritor, porque premiar todos los años ancianos escritores como un premio de reconocimiento a una carrera y que no están precisamente escribiendo últimamente grandes obras el que aún escribe, empieza a mosquear.

martes, 19 de marzo de 2013

¿Es el papa Francisco, el papa negro?

   No me gusta escribir sobre profecías ni hacer de profeta, uno porque no lo soy, en mi mente jamás esta la usurpación del verdadero profeta, dos porque esta prohibido representar los poderes divinos cuando además no están claros los designios que nos vienen del futuro y tres porque cualquiera que ose relatar las profecías que son conocidas por una característica que solo el cielo conoce tiende a hacer lo que precisamente uno no quiere, relatar cuestiones de sucesos que no han llegado con lo que ello implica de caer en el error y hacer perder el rebaño de creyentes, yo hago esto para ayudar y no para liar, ni perder a nadie además de incitar a la gente a forzar que pase lo que en ellas se relatan. Sea como sea las señales al dimitir el anterior dejan claro el problema que viene.
http://youtu.be/Zgn_F_Xay5U
   No se puede saber si el papa elegido es con certeza porque se han encargado de disimularlo desde la curia papal, pero tampoco la gente sabe lo que dice, "elegirán a Pedro el Romano" no creáis a todos los profetas que vendrán "dijo Jesús" y vendrán pues hay que ser entendido al menos en algunas técnicas y artes de adivinación, las cuales solo el cielo puede haber dotado a los seres para poder decir si creen que si o no, solo creer porque puede estar y caer en el error, arrastrando con ello a mucha gente.
   Pedro el Romano no es un nombre según las profecías de San Malaquías sino un lema que puede tener el papa, tan poco es muy difícil asimilar ya que la frase de tu eres Pedro con la que se nombra a los papas para denominarlo es bien antigua y tradicional, cualquier papa fue Pedro por ser su sucesor, lo de Romano es bien obvio por ser de Roma la sede del papado, daría igual cualquier nacionalidad del mismo sino que el se sintiese Romano para ser considerado por tal o como dice la profecía por ser el último papa se le denominase como tal en recuerdo de la religión perdida. Mucha gente obsesionada, algo que dios no quiere por eso no da sus razones claramente, y muchos profetas que dicen venir de su parte igualmente como Nostradamus, un judío distorsionan el mensaje para que solo lo descifren quien debe, veía antes del cónclave como el nombre segundo del camarlengo y la población de Romano como nacimiento le hacía ser designado antes de entrar al cónclave. Será este el verdadero Pedro el Romano del final que opere en cuanto al cargo por no existir el papado o será el actual este.
http://youtu.be/Xtad9t6gO7Y
   Es muy probable que lo sea a la simple lógica porque reúne diversas características para que así parezca, es latinoamericano con lo que la total tradición europea-asiática se rompe al elegir un papa ajeno a la tierra del señor y a la evangelización de los apóstoles. Segundo es un antipapa pues esta el otro vivo y cuando se ha visto que se renuncie en ese puesto estando lucida las condiciones mentales y habiéndose tenido el ejemplo con Juan Pablo II que llego hasta el final  de su vida dando ejemplo de lucha. Tercero dijeron por la televisión con la mayor tranquilidad algo que la gente debe de estar sorda, que era el jefe de los jesuitas a los que siempre en presencia del papa se les ha llamado el papa negro por su tarea. Cuarta la política iniciada por el papa es totalmente populista desde el primer día así como rupturista al llevar una cruz de hierro, dar misas entre los pobres y perder las formas de protocolo de un jefe de estado, puede ser bueno y puede ser malo porque da imagen de no estar preparado para el puesto en un momento complejo a nivel mundial.
   Como quinto el mayor signo de que puede serlo esta el nombre elegido, Francisco un nombre ajeno a los papas anteriores por lo que no lleva ni número hasta que exista un segundo y creo que no lo habrá nunca, dijo el mismo, que cuando habla es una perla, " que elogio el nombre de Francisco por el de Asís patrón de Italia, los animales y los pobres", con que intención me pregunto y mucho peor lo que dijo después "y las guerras", que guerras de que habla, no tendrá en mente meternos en guerras de religión.
   Además el sexto hay nuevas perlas por cada día que habla, elogia en la recepción a la prensa que cada uno puede pensar y ser respetado por tener las creencias que quiera, ¿un papa diciendo esto?, hoy nuevamente a vuelto a decir que quiere unir las religiones, pero que dice si las religiones no tienen a dios como el único creador pues la forma en que se crearon denotan claramente que esos dioses no son el verdadero, solo la iglesia ortodoxa y protestante que surgieron de una misma pueden ser unificables, el verdadero profeta es Jesús el hijo de dios.
   Al final si va a ser verdad de que este papa es el 8 rey del apocalipsis que va a perdición, ojala me equivoque, dios nos coja confesados porque lo que nos viene es peor que una montaña rusa moderna.
Nostradamus el famoso y nombrado como el profeta nombrador de calamidades y al que nadie quería oír precisamente por ello,aunque dijo verdades como puños, habla largo de su papa negro al cual nunca dijo que fuese un negro, sino una persona con el alma negra. La costumbre de la gente de matar al mensajero se cumple con todo a quien le recuerda o le menciona igualmente el cayo en desgracia en vida.
   El vaticano curiosamente conserva muchas obras de arte que tienen pinta de ser satánicas algo que puede sorprende a cualquier turista. Sin embargo y pese a no ser adecuadas pueden tener el fin de moralizar a la gente de lo que no deben hacer, algo que se hizo en Europa siglos, pero claro los latinoamericanos que han sido fuertemente lavados el cerebro en cuanto a religión precisamente por los jesuitas, tienen una idea extremista de la religión lo cual les hace pecadores y propensos a caer en el error, si bien estéticamente allí no es el sitio más adecuado para tener esos estilos de arte. El nuevo papa era hasta hace nada el líder de los mismos lo que ya hace presagiar hacia que extremos quieren hacernos dirigir.
 http://youtu.be/Kpfna7mE4ks
   Para ser cristiano verdadero hay que ser moderado en pensamiento salvo con el mal, pero no pecar por querer erradicarlo, no juzgar al prójimo pues de eso se encarga el divino juez y seguir sus enseñanzas en las cartas y recuerdos que dejo así como de los apóstoles verdaderos elegidos para seguir la palabra divina.
   Las profecías de San juan de Jerusalén son desconocidas porque la iglesia se encargo de tapar siempre lo que pareciese herético pero ayudan a comprender que a veces son ciertas porque vienen del camino correcto.
http://youtu.be/JS7baNk5ZlY
   El fin del mundo como se conoce esta cercano pero no tanto como para que por unos años nos desesperemos por esperar algo que escribió Juan en el siglo I, la llegada del bien y el mesías. Por que a veces las profecías que hacen ser dudosas son compatibles con la verdadera profecía la del señor en el apocalipsis, demostrando la razón de ser del verbo. Sirva estas características para intentar conocer algo de verdad y que la gente siga el camino adecuado solo siguiendo al señor, ni siquiera a mi por si me equivoco y sea perdonada por el verdadero creador por sus pasados en el día tan especial como este.
"Busca en el fondo de ti mismo aunque tal vez no lo hallas hecho nunca, descubrirás a la verdadera persona que eres y no la que crees que eres, sino te gusta lo que ves debes redoblar tus esfuerzos pues aunque eres genial, sensible, con corazón y talento debes estar por encima de muchas cosas que se ponen en nuestro camino y que nos cuesta identificar como perdición de nuestra alma. Claro que hemos tenido malos momentos ¿y quien no? somos frágiles ante el mal e imperfectos, aunque parezcamos muy fuertes somos como el cristal, delicados y transparentes para dios. Por eso hay que recomponerse y formar una mejor persona rectificando nuestros errores aprendiendo de las cosas buenas y malas pasadas, todavía hay tiempo y dios perdona no como los gobiernos, ni algunas personas. Tú apoyo siempre las buenas acciones, las buenas personas y los tuyos que te aprecian y quieren para apoyarte siempre y que puedas con todo lo equivocado y que nos impide ser mejores como persona y espíritu.

jueves, 28 de febrero de 2013

Entre los Goya y los Oscar...

Hay que decir que vaya mierda de ceremonias y de crisis, he esperado un poco a colocar la entrada para poder cubrir los dos eventos y mira por donde hubiera valido lo mismo que me la hubiese inventado. Luego me dicen que si no hay crisis, que si soy poco optimista con la profesión y bla,bla,bla. La verdad es que la profesión esta dando pena y se muere a chorros sin duda alguna.
La mala gestión que llevan, los escándalos en la SGAE que tratan de que no se siga hablando de ellos y el ministro del que yo no queria opinar nada, con decir que esta calvo se dice todo, de tanto pensar en como no arreglar nada estamos como estamos y una gala que se llenó de comunistas por contra diran los de la derecha, pero que se pasaron la noche entera diciendo al ministro como lo están haciendo los de su partido en otras areas y algunos en la suya.

La verdad es que películas buenas si se puede decir a un Sunami o una muda llamada "Blancanieves", que tiene conflicto por las muertes de toros en el rodaje, por muy torera que sea y los 10 premios que se llevó solo hace ver claramente que el público ha perdido el Norte. Entre lo muy comentado esta la película con 3 Goyas Tadeo Jones, que siendo infantil los adultos se mueren por verla y alquilarla en los videoclubs.

En cuanto a los personajes lo mismo de siempre paletos, echaba en falta a personajes como nuestro Martínez Soria con la cesta subiendo a recoger los premios al mejor actor, o mejor personaje que no es de la profesión que parece que es lo que esta se está convirtiendo pero se dedica a ella ahora y pide trabajo como si en ella se tuviese que ganar las abichuelas forzosamente, así nos va, todo el que no vale para otra cosa a la profesión artista como si esta no estuviese saturada, luego los enchufados que ya ni molestan llevandose el no se cualgesimo premio, mientras los grandes se mueren al final de sus trayectorias sin reconocimientos o tienen que echarlo en cara como Concha Velasco que se pasó echándoselo a todos a la suya casi media hora.
Luego para rematar el Goya al mejor actor para Pepe Sacristán, en uno de sus peores papeles de su carrera pero bueno estuvo como es él seco, flemático y natural, soltando el yo lo mismo que los que protestaron y este premio es para lo que no lo tendrán nunca que este yo me lo llevo a casa.

Una gala que lo mejor que tuvo fue el recuerdo a los grandes del oficio que nos dejaron que curiosamente el año pasado no incluyeron a varios de ellos, por no tener tiempo decian con más de 15 días para poner una foto con un nombre en montaje con quien se están quedando y si este año si lo han tenido para poner a las estrellonas recien muertas para que también este año les roben unos cuantos aplausos pero bueno así es la organización española de esto.


En cuanto a la gala americana empezamos con un presentador imbécil e incompetente hablando de tetas para comenzar y metiéndose con las estrellas hollywoodenses que por mucho que sea el creador de padre de familia solo confirma una cosa su chabacanería e incompetencia para hacer finamente de reír y de eso entiendo un poco.  Solo saben meterse con la gente para hacer reir a públicos burdos.

Los premios los esperados, los entregaban las grandes estrellas de siempre tan correctas como de costumbre dando valor a una gala que valía poco, poquísimo en lo que va de siglo, diriase la peor y echando en falta a esa magnifica Woopi Golberg o Billy Cristal, que al menos tenía sensatez y agradabilidad, ahora si me ofreciesen ir a está desde luego o no voy o si voy me preparo bien cargado de tinta para disparar si fuese menester a quien lo merezca.

El mejor el señor Lewis o sease Lincoln como mejor actor, el señor director el de la vida de Pi una película muy ordenadorizada por mucho que se empeñe él en decir que no y demasiado valorada cuando no pasa de ser una película de tantas como se han rodado sobre animales, el de mejor película con bronca de Ben Affleck por no tener el premio de director como si eso fuera fácil para alguien que empieza en esa faceta y reclamandoselo para él mismo, razón por la que demuestra que no lo merecía. Como el egocéntrico Mcconaghey. Bueno una gala floja que arreglaron algunas personas de la vieja escuela como B.Streisand que apareció después de 3 décadas sin acercarse por allí para cantar una canción de un amigo recientemente fallecido.

martes, 15 de enero de 2013

Adiós al último gran cómico Tony Leblanc

Finalmente este año 2012 ha sido nefasto puedo atestiguarlo, no se ha visto que apareciese un atisbo de nada bueno en apenas ese año y mucho menos en cuanto a los fallecimientos del Star Sistem se refiere. Por ir un poco más lejos se apagaba la figura del actor más popular de los últimos 50 años, ese que supo ganarse al publico desde joven sin tener donde caerse muerto hasta de mayor siendo un anciano babeante en sus pateticos Torrentes en lo único que se salvaba era su actuación, de ahi que la critica fuese cruel con las taquilleras peliculas.
Ignacio Fernández Sánchez era el nombre desconocido de la estrella nacido en Madrid, 7 de mayo de 1922 fallecido en su casa de Villaviciosa de Odón, Madrid, 24 de noviembre de 2012),conocido como Tony Leblanc, fue un actor, director y humorista español.

Infancia y juventud

Nació en el Museo del Prado de Madrid, donde su padre,trabajaba como conserje y tenía la vivienda en el mismo edificio. Su madre se llamaba María Sánchez López. Él mismo trabajó después en este museo como botones. En su adolescencia fue aficionado al boxeo, llegando a ser campeón de Castilla de los pesos ligeros «amateur», al tiempo que participaba durante los años treinta en el teatro de aficionados intentando imitar a los grandes cómicos de la época. También fue jugador de fútbol, concretamente de portero del Chamberí en Tercera División en el que consiguió parar dos penaltis decisivos al Real Club Deportivo Carabanchel y ascender a Tercera División en la temporada 1947/1948.

Trayectoria como actor

Debutó profesionalmente como humorista y en 1944 como boy de la compañía de Celia Gámez y cinematográficamente en 1945 en la famosa cinta Los últimos de Filipinas (de Antonio Román). Su estrellato se extiende desde la segunda mitad de los años 1950 y la práctica totalidad de los 60 en títulos entrañables del cine español de entonces: El Tigre de Chamberí (1957), de Pedro Luis Ramírez, Muchachas de azul (1957), Los tramposos (1959) (ambas dirigidas por Pedro Lazaga), El día de los enamorados (en 1959, de Fernando Palacios), Las chicas de la cruz roja (en 1960, de Rafael J. Salvia), Tres de la Cruz Roja (en 1961, de Fernando Palacios) o Historias de la televisión (en 1964, de José Luis Sáenz de Heredia). En algunas películas forma pareja artística con Concha Velasco, en otras, trío cómico-artístico con José Luis Ozores y Manolo Gómez Bur.

En esa época cosecha igualmente éxitos sobre los escenarios teatrales en la compañía del famoso teatro Martín y más tarde con su compañía en las célebres revistas Te espero en el Eslava (1957-1958) Ven y ven...al Eslava (1958-1959), ambas junto a Nati Mistral con la que tuvo un affaire. Estos triunfos le animan a escribir sus propias revistas, como ¡Todos contra Todos! que interpreta en 1962 con Juanito Navarro, Antonio Casal y Addy Ventura y su continuación Todos con ella (1963).
Durante los años 50 y 60 compaginó su carrera cinematográfica con especiales de humor, actuaciones cómicas y algunos programas propios en TVE, como Las Gomas (1956), La Goleta (1957), Gran Parada (1963-1964), El que dice ser y llamarse (1965), En órbita (1967), Cita con Tony Leblanc (1969) y Canción 71 (1971).
A mediados de los 70 comienza su decadencia tras éxitos teatrales como Paloma palomita palomera o Esta es mi vida (1975),  en El astronauta (1970, de Javier Aguirre) y en el remake del clásico de Rafael Gil El hombre que se quiso matar en 1970.
Tony Leblanc decidió retirarse del cine en 1975 al rodar Tres suecas para tres Rodríguez, recibiendo la Medalla al Mérito en el Trabajo en 1980. Un grave accidente de tráfico ocurrido el 6 de mayo de 1983 truncaría definitivamente su carrera teatral. El accidente le dejó incapacitado temporalmente. Con posterioridad, elaboró el guión de la comedia La terrible verdad de mis cuentos (1987) y publicó el poemario En la otra orilla de mi vida (1987). Igualmente, recibió en 1993 el Premio Goya de honor.
Después de casi 15 años retirado, Santiago Segura, tras verle por televisión, le rescató para su primera película de Torrente en 1998 donde conseguiría un Goya al Mejor Actor de Reparto. La recogida de este premio en enero de 1998 fue especialmente emotiva. Segura contó de nuevo con él para continuar la saga de Torrente en los años 2001, 2005 y 2011.
En las últimas temporadas, desde 2001, participó en la serie de TVE Cuéntame cómo pasó interpretando a Cervan, un viejo y entrañable quiosquero. Desde abril de 2007, además, colaboró con Santiago Segura en el programa de humor Sabías a lo que venías, de La Sexta.
También produjo, dirigió y escribió varias películas, iniciándose en la dirección con El pobre García, comedia con Lina Morgan y Manolo Gómez Bur. No consiguió nada comercial con sus aventuras como productor, por lo que abandonó la carrera como director cinematográfico.
Es autor de un pasodoble de éxito: Cántame un pasodoble español,creado para la revista Un Pasodoble Español (1970), de la artista folclórica Lolita Sevilla; a raíz del cual continuó colaborando con ella en otros pasodobles: Las piedras del camino, Te digo sinceramente o Un abanico español (este último con el Maestro Quiroga), sin saber de música y gracias a los favores de un amigo maestro se le atribuyen varias partituras y números musicales.
Su carrera como actor se puede resumir en dos etapas, la primera de 30 años (de los años 1945 a 1975) y la segunda de 16 años de 1997 hasta su muerte en que rodó spots publicitarios. Escribió una biografía llamada "Esta es mi vida" en 2005. El 1 de octubre de 2007, sufrió un infarto de miocardio agudo, del que consiguió recuperarse.
El 10 de mayo de 2008 recibió un homenaje en el municipio en que lleva 30 años viviendo, Villaviciosa de Odón (Madrid).
En el año 2011 volvió a la gran pantalla, interpretando a Gregorio, tío de José Luis Torrente, en la película Torrente 4. Ese mismo año, el Círculo de Escritores Cinematográficos le entregó la Medalla de Honor 2010 como reconocimiento a su dilatada trayectoria profesional.

Fallecimiento

Falleció el 24 de noviembre de 2012 a la edad de más de 90 años, en su domicilio de Villaviciosa de Odón, Madrid, debido a un paro cardíaco. Padecía además cáncer de páncreas lo que ha sido un alivio la forma de su final.Deja a su esposa Isabel, con la que llevaba casado 63 años y ocho hijos.
El actor fue enterrado en el Cementerio de La Almudena de Madrid, junto a sus padres.

Los Premios le hacen ser uno de los actores más galardonados de España.

Recibio entre otros: